{"id":553,"date":"2013-11-11T10:44:22","date_gmt":"2013-11-11T10:44:22","guid":{"rendered":"http:\/\/fabriziodamico.it\/?p=553"},"modified":"2013-11-11T10:44:22","modified_gmt":"2013-11-11T10:44:22","slug":"la-luce-di-pietro-coletta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/fabriziodamico.it\/?p=553","title":{"rendered":"La luce di Pietro Coletta"},"content":{"rendered":"<style><!--\n\/* Font Definitions *\/\n@font-face\n\t{font-family:Geneva;\n\tpanose-1:2 11 5 3 3 4 4 4 2 4;\n\tmso-font-charset:0;\n\tmso-generic-font-family:auto;\n\tmso-font-pitch:variable;\n\tmso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}\n@font-face\n\t{font-family:Geneva;\n\tpanose-1:2 11 5 3 3 4 4 4 2 4;\n\tmso-font-charset:0;\n\tmso-generic-font-family:auto;\n\tmso-font-pitch:variable;\n\tmso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}\n@font-face\n\t{font-family:ArialMT;\n\tpanose-1:0 0 0 0 0 0 0 0 0 0;\n\tmso-font-alt:Arial;\n\tmso-font-charset:0;\n\tmso-generic-font-family:swiss;\n\tmso-font-format:other;\n\tmso-font-pitch:auto;\n\tmso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}\n \/* Style Definitions *\/\np.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal\n\t{mso-style-unhide:no;\n\tmso-style-qformat:yes;\n\tmso-style-parent:\"\";\n\tmargin:0cm;\n\tmargin-bottom:.0001pt;\n\tmso-pagination:widow-orphan;\n\tfont-size:12.0pt;\n\tfont-family:\"Times New Roman\";\n\tmso-fareast-font-family:\"Times New Roman\";\n\tmso-bidi-font-family:\"Times New Roman\";}\n.MsoChpDefault\n\t{mso-style-type:export-only;\n\tmso-default-props:yes;\n\tfont-size:10.0pt;\n\tmso-ansi-font-size:10.0pt;\n\tmso-bidi-font-size:10.0pt;}\n@page WordSection1\n\t{size:612.0pt 792.0pt;\n\tmargin:70.85pt 2.0cm 2.0cm 2.0cm;\n\tmso-header-margin:36.0pt;\n\tmso-footer-margin:36.0pt;\n\tmso-paper-source:0;}\ndiv.WordSection1\n\t{page:WordSection1;}\n--><\/style>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><b style=\"mso-bidi-font-weight: normal;\"><\/b><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\">Dinnanzi all\u2019opera pi\u00f9 recente di Pietro Coletta,<span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0 <\/span>il primo moto \u00e8 di stupore: perch\u00e9 tanto appare cambiato nella sua scultura. Tanto \u2013 almeno \u2013 appare adesso sottolineato rispetto a quanto era prima implicito, o racchiuso in un\u2019ipotesi, in un pensiero \u2013 in un progetto, persino, poteva dirsi quando pi\u00f9 forte si manifest\u00f2, sul finire degli anni<span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0 <\/span>Settanta e all\u2019avvio degli Ottanta, l\u2019egida del concetto sull\u2019impegno fabrile del lavoro. Dunque, il primo avviso \u00e8 questo: di trovarsi di fronte ad una sorta di confessione; che dichiara scopertamente quel che prima, soltanto adombrato, stava annidato nelle pieghe dell\u2019animo. <\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>Un filo sottile lega, certo, l\u2019oggi della ricerca a quel che \u00e8 stato. \u00c8 un filo esile ma resistente, che trascina con s\u00e9, soprattutto, il senso che Coletta ha sempre ambito donare alla sua opera: quel senso di una spiritualit\u00e0 capace di avvolgere i suoi lavori, di suggerirne un\u2019esistenza pi\u00f9 duratura e autentica rispetto a quanto essi avrebbero poi messo in figura. Cos\u2019altro \u00e8 stata, ad esempio, se non la cernita di una dismisura, quell\u2019ansia sua di delimitare \u2013 o forse soltanto di ipotizzare, indicandolo con segni senza peso, appoggiati lievi alla parete \u2013 uno spazio ulteriore e indipendente dall\u2019opera che sarebbe venuta ad occuparlo? Che altro, se non un bisogno d\u2019assolutezza, che non era tanto il raggiungimento di un\u2019algida perfezione mentale, quanto un afflato di indimostrabile tensione verso una trascendenza? <\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>Adesso quell\u2019urgenza tesa a ricercare, a tentoni, una meta oltre la possibilit\u00e0 raziocinante di un pensiero cartesiano, si nutre di luce: s\u2019affida quasi soltanto al coagularsi della luce. Al punto che, di fronte a quella plenitudine, regrediscono di un passo persino i riferimenti a quella sorta di mitologia deprivata del racconto che era stata, per lui, canone e guida, ispirandone le figure di volta in volta tentate. <\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>Figure che, neppure oggi, s\u2019eclissano del tutto: <i style=\"mso-bidi-font-style: normal;\">Sisifo<\/i>,<span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0 <\/span><i style=\"mso-bidi-font-style: normal;\">Polifemo <\/i>\u2026 Ma certo quei miti (puntualmente indicati da Arturo Schwarz in suo saggio importante) divengono adesso meno essenziali d\u2019un tempo: pretesti, quasi, cui Coletta ricorre per cercare d\u2019afferrare qualcosa che tuttora esiste \u2013 ma lontano \u2013 nel tempo e nello spazio. Una lontananza che diviene condizione necessaria perch\u00e9 la luce che infine li svela si depuri, nel lungo viaggio compiuto, d\u2019ogni sua caducit\u00e0, e si manifesti assoluta e spoglia, avvolta d\u2019eternit\u00e0.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>\u00c8 in lotta con la materia, la luce d\u2019oggi di Coletta. E sia quella materia costituita dalle traversine pesanti che premono sull\u2019<i style=\"mso-bidi-font-style: normal;\">Occhio di Dio<\/i>, dalla concrezione nera e minacciosa di <i style=\"mso-bidi-font-style: normal;\">Sisifo<\/i>, o dal ferro duramente piegato dell\u2019<i style=\"mso-bidi-font-style: normal;\">Arco voltaico<\/i> \u2013 una materia che fu sondata dal lavoro di Coletta nel primissimo tragitto, e poi quasi messa al bando dai lunghi suoi anni prevalentemente devoti al concetto \u2013 essa \u00e8 oggi s\u00ec presente (tanto che, ad un primo impatto, appare come elemento primario dell\u2019immagine), ma, in realt\u00e0, \u00e8 infine relegata ad un mero ruolo di contraltare del modo egemone della luce.<span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 <\/span><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0 <\/span>Schwarz, nel volume ricordato, individuava proprio nella luce un elemento cardine (il quarto, e forse il principale, pur all\u2019interno di quella che egli nominava \u201cla dimensione olistica\u201d dell\u2019opera dell\u2019artista) della poetica di Coletta; essa \u201ccostituisce per lui una forma di energia della materia, <i style=\"mso-bidi-font-style: normal;\">il suo movimento<\/i>\u201d. Dunque l\u2019energia, e in particolare \u201cl\u2019energia luminosa\u201d, in certo senso comprende, ingloba in s\u00e9 la materia: e le d\u00e0 vita. Intuizione che precede dunque d\u2019un gran tempo il lavoro attuale di Coletta: ove l\u2019egida della luce \u00e8 divenuta di palmare evidenza. Intuizione nella quale \u00e8 soprattutto notevole quello stringere i due termini in un&#8217;unica realt\u00e0, subordinando la materia alla luce. Non potrebbe, d\u2019altronde, essere diversamente per Coletta, il cui lavoro ormai disteso lungamente nel tempo ha sempre privilegiato la leggerezza e la trasparenza, eludendo il peso del volume.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>In occasione d\u2019una sua mostra a Milano del 2001, a proposito delle pi\u00f9 recenti figure di Coletta, e in particolare delle <i style=\"mso-bidi-font-style: normal;\">Barchette di carta<\/i> \u2013<span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0 <\/span>indimenticabili fra le altre sue opere di quest\u2019ultimo decennio \u2013 scrivevo, seguendo le indicazioni di Schwarz: \u201cGeb e Nut, la divinit\u00e0 uranica, maschile, e quella ctonia, femminile; la meteora; e la barchetta di carta: immagine, quest\u2019ultima, nella quale in certo senso tutte le altre confluiscono, e che raccoglie insieme il tema del riferimento al simbolismo archetipico, diffuso in varia forma in molti secoli di culture diverse, dei due principi opposti che sovrintendono ogni forma di vita e di conoscenza, e quello di una privatissima, antica memoria di Coletta, che scorre dal gesto infantile dell\u2019abbandonare alla corrente la piccola barca costruita con un semplice foglio di carta, allo sguardo che egli ha posato sulle barche che solcano lente il Gange, con le loro vele ridotte e precarie. La grande trave a terra, allora; il filo, anch\u2019esso di ferro, ma esile, svettante eppur come incerto di s\u00e9, che su quella base s\u2019impenna; e alla sua sommit\u00e0 il grande sbuffo, il nodo prima stretto e poi improvvisamente aperto del rame o dell\u2019ottone, spiegato in alto a catturare luce, a raccogliere vento: ecco raccolte assieme e fissate in un&#8217; immagine che passa veloce, ma che sar\u00e0 difficile da dimenticare, la \u2018figura\u2019 della terra e quella del cielo, la pesantezza e il volo, l&#8217; ombra e la luce. Ed \u00e8, forse, proprio la luce candida, assoluta, assertiva una volta, qui tripudiante e intrisa di ricordi e di impurit\u00e0 a costituire il filo che lega indissolubilmente il prima e il dopo di Coletta\u201d. Era dunque gi\u00e0 in atto, nelle opere esposte in quella mostra, l\u2019evoluzione che condurr\u00e0 negli anni seguenti lo scultore a concepire il ruolo totalizzante della luce nel suo lavoro.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>Donde discende il bagliore, nelle opere d\u2019oggi? <\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>Fabrilmente, \u00e8 la fiamma, guidata con sapienza dalla mano, a provocarlo: erodendo il pigmento carico d\u2019ombra che egli ha steso omogeneo sul supporto, e riportando in vista<span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0 <\/span>il biancore sottostante.<span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0 <\/span><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>Formalmente, \u00e8 dunque la materia erosa che la genera: opponendovisi. Ed \u00e8 in questa frizione che giace una parte della seduzione delle odierne sculture.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"line-height: 150%; mso-pagination: none; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;\"><span style=\"font-size: 14.0pt; line-height: 150%; font-family: Geneva; mso-bidi-font-family: ArialMT; color: #393939; mso-bidi-language: IT;\"><span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0\u00a0 <\/span>Ma, a caratterizzare l\u2019immagine, \u00e8 infine il forte sentore di spiritualit\u00e0 che la satura. E che si manifesta nell\u2019apparizione improvvisa e misteriosa di quel bagliore, come acceso in una notte. Mistero cui d\u00e0nno linfa i materiali<span style=\"mso-spacerun: yes;\">\u00a0 <\/span>diversi e rari dei globi che, come perle rare, Coletta mette al cuore del suo \u2018racconto\u2019: come occhi che cerchino la verit\u00e0.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Dinnanzi all\u2019opera pi\u00f9 recente di Pietro Coletta,\u00a0 il primo moto \u00e8 di stupore: perch\u00e9 tanto appare cambiato nella sua [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[7],"tags":[13],"class_list":["post-553","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-incorso","tag-novembre-2013"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/553","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=553"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/553\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":554,"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/553\/revisions\/554"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=553"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=553"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/fabriziodamico.it\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=553"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}